Címke:
gyógyír északi szélre

100, 150, 200, 250 – JUBILEUMI SOROZAT AZ ORLAI PRODUKCIÓNÁL

Hat produkciónk ért és ér fontos mérföldkövekhez 2023 elején: a Bocs, félrement! a 100., A szív hídjai, a Párterápia és a Valódi hamisítvány a 150., A csemegepultos naplója a 200., A kellékes a 250. előadását ünnepli.

A független színházak helyzete a jelenlegi kulturális, politikai, társadalmi közegben egyre nehezebb.

Magánszínházként folyamatosan küzdünk a létünkért. Bennünket a tao és a taokompenzáció megszűnése, a Covid és utóhatásai, a rezsi- és egyéb költségek emelkedése jelentős mértékben érint, ezért bír számunkra különös jelentőséggel bír, ha jelentős kerek előadásszámokat érnek meg az előadások.

Ebben az évadban több „történelmi pillanathoz” értünk. Erre szeretnénk felhívni nézőink, a szakma képviselői és a kulturális döntéshozók figyelmét. A kultúra, így a színház sem sajátítható ki, és a nehezedő körülmények mellett is fontos, hogy születhessenek újra és újra koprodukciók állami és/vagy önkormányzati fenntartású színházakkal.

Magánszínházként nem csupán öröm, de megtiszteltetés, hogy a nézők kitartanak mellettünk, igazolva, hogy van igény a magas színvonalú, igényes szórakoztató előadásokra.

Erre utal a Voltunk, vagyunk, leszünk. Együtt, Önökkel. üzenettel készült szpot is, amelyet három hónap alatt közel hatvanezren néztek meg YouTube-csatornánkon.

Igen büszkék vagyunk arra, hogy előadásaink ilyen komoly előadásszámot érnek meg, és ezért mérhetetlenül hálásak vagyunk nézőinknek.

2016. július 8-án Szentendrén, a Városháza udvarán mutattuk be a Párterápiát Znamenák István rendezésében, Balla Eszter, Debreczeny Csaba és Mészáros Máté közreműködésével. Daniel Glattauer darabja január 31-én érkezett 150. előadásához. Az előadás a Vidor Fesztiválon elnyerte a legjobb kamaraszínpadi előadás Pierrot-díját, Mészáros Mátét pedig a legjobb férfi epizódalakítás Brighella-díjával ismerték el.

A kellékes az idei évadtól a Belvárosi Színházban folytatja páratlan szériáját. Eberhard Strul Parti Nagy Lajos által magyarított, Kern András által pazarul játszott kellékes-revüje február 8-án ért 250. előadásához.

A szív hídjai bemutatója 2013. június 29-én volt az Óbudai Társaskör kertjében Novák Eszter rendezésében, akinek fontos volt, hogy hosszú idő után újra Udvaros Dorottyával és László Zsolttal dolgozhatott. „Nem felfogható ez a szám” – fogalmazott Udvaros Dorottya a február 10-én játszott 150. előadás kapcsán, László Zsolt pedig hozzátette, egy színész kevésszer éli meg a pályán, hogy ilyen magas előadásszámot be tud érni egy produkció, de két-három év után érezték, hogy A szív hídjaiban ez a lehetőség benne van

Az ünneplés nem marad abba: márciusban két produkciónk is mérföldkőhöz érkezik.

2014. július 10. óta látható A csemegepultos naplója, Ötvös András kivételesen virtuóz játékával március 8-án a Jurányi Házban elevenednek meg 200. alkalommal a kolbászok a májasok és a kolozsvárik. A színművész a tatabányai MOST FESZT -en a legjobb alakítás díját nyerte el.

Gerlóczy Márton azonos című regényének színrevitele volt Göttinger Pál első munkája (ez tévedés, valójában a Gyógyír északi szélre volt az. - a szerk.) az Orlai Produkciónál, aki azóta rendszeresen visszatérő vendég. A csemegepultos naplója alkotócsapatát a regényt adaptáló Lőkös Ildikó, illetve a tárgyanimációért felelő Schneider Jankó bábszínész-bábrendező színesítette.

Március 19-én látható 100. alkalommal a Belvárosi Színházban a Bocs, félrement!, a nagy lebukás szimfóniája, amelyet e-mailekben, telefonokon és csevegőprogramokon ad elő Schruff Milán, Kovács Patrícia, Járó Zsuzsa, Mészáros Máté és Péter Kata.

A jeles vígjátékszerző páros, Billy van Zandt és Jane Milmore komédiája az off-Broadwayről érkezett a Belvárosi Színházba, ahol 2016. november 16-i bemutatója óta folyamatosan nevetetti a közönséget nem csupán élőben, de online is. Az előadás képernyőre adaptált változatát látta Billy van Zandt is, aki kizárólag szuperlatívuszokban beszélt a színészi játékról és a tempóérzékről.

Április 6-án a Valódi hamisítvány érkezik a 150. előadáshoz. Hernádi Judit és Kern András összeszokott párosának néhány nappal később, április 16-án azonban újabb premierje lesz. A Kalamazoo rendezőjét, a marosvásárhelyi Sebestyén Abát jól ismerik a magyar nézők is, ám az Orlai Produkciónál ez alkalommal debütál.

Mezítláb a téren

Nehéz lenne felsorolni az elmúlt 19 fesztivál összes élményét, mert az emlék sok, a hely kevés.

A bevillanó képsorok nálam egy Goran Bregovic-koncerttel kezdődnek. Még a régi helyén, a téren állt a színpad, a közönség pedig a padokat félretolva táncolt a testet, lelket felszabadító balkáni zenére, a legtöbben mezítláb. És milyen véletlen: eszembe jut egy Mezítláb a parkban-előadás is Bács Ferenccel, s a hazai színháztörténelem egyik leghosszabb vastapsával, de sok-sok nevetős-sírós kamaradarab is, köztük a felejthetetlen Gyógy­ír északi szélre Fullajtár Andreával, Őze Áronnal. Az Al Di Meola-koncerten annyian voltak, hogy még a Három grácia szobron is lógtak az emberek, de az is csak a VIDOR-on fordulhat elő, hogy az ország leghíresebb színészei a parkban üldögélve élvezzék a meleg nyári estét, s kérés nélkül invitálják maguk közé az arra járó újságírót. A fesztivál számunkra munka is, így emlékezetes találkozásokból sincs hiány, de a legjobb az egészben mégiscsak az, hogy ezúttal is van kivel/kikkel együtt VIDOR-ogni. Immár huszadszor.

Száraz Ancsa

forrás: https://szon.hu

Nyáron is otthon a kultúrában – Színház a kertben

Két Glattauer-darabbal és zenész színházi előadásokkal várja a közönséget az Óbudai Társaskör kertje.

Daniel Glattauer, a Gyógyír északi szélre című darab szerzőjének tavaly bemutatott és nagy sikerrel játszott Párterápia című művét öt estén át láthatják majd vendégeink. A szerző továbblép, a Párterápiaházaspárjának életéből már rég eltűnt az első évek izgalma. A helyzet ismerős: valami végleg elveszett, és mielőtt végleges döntést hozna, egy utolsó kísérletképpen szakemberhez fordul a férfi és a nő. Az orvos munkához lát, frenetikus helyzetek, mulattató fordulatok és meglepetések során ismerjük meg már nem is csak a páciensek, hanem maga a pszichiáter életét is. Glattauer vígjátéka nagy emberismerettel és virtuozitással sodorja nézőjét a hősökkel együtt a jövő meglepetései felé.


Szereplők: Balla Eszter, Debreceny Csaba, Mészáros Máté

Rendező: Znamenák István

Producer: Orlai Tibor

Előadások: 2017. július 13., 14., 15., 16., 17. 20.30

Kié vagy, mondd? Zenés seveledsenélküled a 30-as évekből Szávai Viktóriával, Adorjáni Bálinttal és Nagy Szabolccsal (zongora). Péter, a Casino ünnepelt és körülrajongott művésze, akinek legnagyobb problémája, hogy hogyan pattintsa le a nőket. Egy véletlen találkozás összesodorja Vilmával, aki - mint mindenki - odavan Péterért, ámde titkon másra sem vágyik, minthogy a Casino ünnepelt és körülrajongott művésznője legyen, akinek legnagyobb problémája, hogy hogyan pattintsa le a férfiakat. A két ambíció súrlódik, ütközik, csiszolódik Szép Ernő Lila akác című regényének felhasználásával, megidézve a 20-as 30-as évek ellenállhatatlan báját, humorát, ártatlanságát. A helyszín maga a Casino, ahol történetünk két szereplője a kor nagy filmslágerein keresztül bonyolítja reménytelen, kusza, ábrándos szívügyeit.
Előadás: 2017. július 20., 20.00

In memoriam Bohumil Hrabal – Táncórák idősebbeknek és haladóknak: Akik megélték a 20 évvel ezelőtti PÁB-Színház hangulatát, most újra velük tarthatnak ezen a felolvasószínházi előadáson. Ez a regény Hrabal ragyogó prózaírói tehetségének egyik legszebbike. Nincs benne pont, összetett mondatok szövik a történeteket. A színpadi változatban három zenész kapkodja majd a szavakat egymástól, hogy összeálljon egy igazi kocsmai hangulat. Cserna Ádám, Lux Antos, Gémes Antal. Az önök feladata, hogy összerakják a neveket, s egy jót szórakozzanak a Sej haj Rozi világában.

A színpadi változatot (Bohumil Hrabal azonos című regénye alapján) írta és rendezte: Szalai Kriszta

Fordította: Hosszú Ferenc

Zenei vezető: Wágner Puskás Péter

Előadás: 2017. július 24., 20.00

Itt mutatkozott be 2011-ben Daniel Glattauer Gyógyír északi szélre című műve a Társaskör kertjében, és itt búcsúzik a 116. előadással ez a lebilincselően szórakoztató darab. Daniel Glattauer osztrák író e-mail formában megírt szerelmi története több mint egy évig vezette a német nyelvterület sikerlistáit. A könyv színpadi adaptációja nagy sikert aratott Bécs után Magyarországon is. 43-szor játszották vidéken – többek között Kisvárdán és Komlón az Orlai Produkció előadását. Fullajtár Andrea a nyíregyházi Vidor Fesztiválon elnyerte a Colombina-díjat a legjobb női alakításért.

Az előadásra minden jegy elkelt.

Emmi Rothner – Fullajtár Andrea

Leo Leike – Őze Áron

Rendező: Göttinger Pál

Producer: Orlai Tibor

Előadás: 2017. augusztus 3., 20.30

Támogató: Óbuda-Békásmegyer Önkormányzata

Rossz idő esetén a Nagyteremben.


Az Óbudai Társaskör nyári programjairól itt talál bővebb információt.


Tíz ajánlott előadás, amit most láthatunk utoljára

Istenítélet, Platonov, Rose – és más kiemelkedő előadások is hamarosan búcsúznak.


Közeledik az idei színházi évad vége, mely néhány igazán kiváló előadás esetében nem csupán pár hónapos szünetet jelent, hanem darabtemetést. Az alábbi listánkban tíz olyan produkciót mutatunk be, melyeket most van utoljára lehetőség megnézni – érdemes élni vele.



  • Haramiák (Vígszínház – Pesti Színház, r.: Kovács D. Dániel) – április 19., szerda
    • 2015 decemberében a Haramiákkal beköltözött a lazaság s a fiatalság a Pesti Színházba. Kovács D. Dániel és csapata egyszerre egyedi és közérthető, nagyon kortárs, ugyanakkor fogyasztásra nagyon ajánlott előadást tett le az asztalra. Izgalmas és lendületes, mint egy akciófilm, rekeszizom-próbálóan vicces, mint egy vígjáték, miközben sikerül Schiller átgondolásra érdemes üzenetét a maga mélységében, ugyanakkor közérthetően átadnia. Bár a Pesti Színház törzsközönsége kissé megijedt a premieren az új formáktól és a lendülettől, végső soron ez az az előadás, amivel nem lehet mellélőni, különösen, ha az ember még nem töltötte be a negyvenet – de örökifjak esetében utána sem. (jegyvásárlás)
  • Sybill (Budapesti Operettszínház, r.: Szabó Máté) – április 24, hétfő
    • „Operetteket nézve sokszor merülhet fel bennünk a kérdés, hogy (főleg a két gyökeresen különböző kulturális vagy társadalmi világból érkező primadonna- és bonviván-szerep esetében) vajon mennyire lesz tartós a darab végén boldogan egymásra találó párok kapcsolata. A Sybillben, a végkifejlet ellenére, épp ez a legnagyobb illúzió: hogy három órán keresztül talán elhihetjük, hogy lehet” – írja kritikájában Dicsuk Dániel. Szabó Máté rendező Sybillje egy önmagát, a társulatot és a nézőket is komolyan vevő operett, mely nem csak a műfaj kedvelőinek ajánlott. (jegyvásárlás)
  • Rose (Spinoza Színház – Orlai Produkciós Iroda, r.: Ilan Eldad) – április 26., szerda
    • Azzal, hogy a Kossuth-díjas Vári Éva visszavonul a színpadtól, az is biztossá vált, hogy legendás előadása, a 2002-ben a Budapesti Kamaraszínházban bemutatott Rose is ebben az évadban látható utoljára. A 2013-ban a Spinoza Színházba került monodrámában a Vári Éva által megformált Rose szemüvegén keresztül nyerhetünk betekintést a XX. század változásaiba és állandóságába. „A gyász az emlékezés ideje, de Rose nem szívesen emlékszik: túl sokat élt, túl sokat látott. Szeretne megszabadulni a fejében élő képektől, ezért elmeséli, megosztja velünk élete fontos pillanatait; minden fájdalmat, örömet es szerelmet. Humorral átszőtt, szívet melengető meséje megkapó jiddis Odüsszeia, amely élni akarásról, bölcsességről és emberi hitről tanúskodik” – írja az előadás színlapja.
  • Illaberek (Katona József Színház, r.: Máté Gábor) – április 30., vasárnap
    • 2013 őszétől látható a Katona nagyszínpadán a Máté Gábor rendező és Török Tamara dramaturg, valamint a játszó színészek által összeállított előadás, mely nagyon mai, nagyon közérthető, ugyanakkor minden szempontból színházi módon beszél a kivándorlás kérdéséről. Az Illaberek jelenleg csak ebben a formában létezik, de nyomtatásban is megállná a helyét. Igazi erejét az jelenti, hogy miközben nem próbál meg igazságot tenni vagy igét hirdetni, jól megrajzolt karakterek sorsán keresztül mutat rá a mai Magyarország egyik legégetőbb problémájára.
  • nőNYUGAT (Thália Színház – Örkény Színház, r.: Mácsai Pál) – május 11., csütörtök
    • Minden sikeres férfi mögött áll egy nő – igaz volt ez a Nyugat legendás íróira is, sőt – a Mácsai Pál által rendezett előadás során kimondva-kimondatlanul egyértelművé válik, hogy a Bíró Kriszta által felsorakoztatott nőkre nemcsak ismert és amúgy kiváló alkotó férjük, szeretőjük, rokonuk révén, hanem saját joguknál fogva is emlékeznünk kellene. „Ezekhez a nőkhöz rengeteg közhely tapad. (…) Ahogy elkezdtem magam beleásni, előbb-utóbb kiderült, hogy a valóság sokkal bonyolultabb és izgalmasabb. Nem jobb vagy rosszabb, csak sokkal több rétege van, mint amit ismerünk. Nem rehabilitálni akartam őket, hanem megtudni, hogy milyen indíttatásból cselekedtek, hogyan gondolkodtak” – mondta az előadás szövegkönyvét összeállító Bíró Kriszta.
  • Gyógyír északi szélre (Orlai Produkciós Iroda, r.: Göttinger Pál) – május 17., szerda
    • A lassan hat éve futó Gyógyír északi szélre minőségi bulvárszínház: nem akarja megváltani a világot mélyre szántó lélektani gondolatokkal vagy társadalomfilozófiai újításokkal, egyszerűen csak szórakoztatni szeretne minket, nézőket – nem olcsó poénok, hanem saját életünkre való finom utalássorozatok révén. Fullajtár Andrea és Őze Áron virtuális párbeszéde, vagy inkább monológsorozatai révén két egymást nem ismerő, a véletlen online találkozás révén azonban a másikhoz egyre közelebb kerülő ember kapcsolatát láthatjuk, olyan, leginkább bennünk megfogalmazandó kérdések közepette, mint hogy felülírhat-e egy elképzelt, online szerelem egy valóságosat, vagy hogy érdemes-e a csupa jó bizonytalan ígéretéért hátat fordítani a mindennapi nehézkes valóságnak. (jegyvásárlás)
  • Platonov – Apátlanul (Radnóti Színház, r.: Alföldi Róbert) – május 21., vasárnap
    • László Zsolt és Kováts Adél kiemelkedő alakítása önmagában is értékessé tenné a Radnóti búcsúzó Platonovját, Alföldi Róbert Csehov-rendezése azonban jóval több ennél. Az értelmiségi múltjának nyomai még észrevehetőek Platonovon, aki talán fásultságból, talán más utat nem látva süllyed bele környezetébe, építő energiája helyett tovább pusztítva a díszlet és a hangulat által együtt életre keltett vidéki, orosz (?) posványt – az előadás érdekes és vitára módot adó felvetés, hogy mi a felelőssége annak, aki látja, mi vesz minket körül, azokkal szemben, akik nem látják. (jegyvásárlás)
  • Istenítélet – A salemi boszorkányok (Vígszínház, r.: Mohácsi János) – május 30., kedd
    • Senkit, de tényleg senkit ne tartson vissza a három óra negyvenöt perces játékidő a Mohácsi János által immár harmadszor, ezúttal a Vígszínházban megrendezett Istenítélettől, mely az elmúlt évad egyik leginkább élettel teli, legkiemelkedőbb bemutatója volt. A produkció igazi varázsát nem Kovács Márton önmagában és az előadással is együtt élő zenéje, nem is a többfunkciós díszlet-remekmű, nem is a frappáns, Miller A salemi boszorkányokját tovább mélyítő szövegkönyv, és még csak nem is Stohl András és a többiek bravúros játéka adja. Hanem az, hogy mindez egymásra épülve, együtt, egymásért működik – az Istenítélet a szó legjobb és totális értelmében is színház. (jegyvásárlás)
  • Emberszag (Szkéné Színház – Vádli – Füge) – június 13., kedd
    • Talán kevesebben hallottak róla, de búcsúzik a zsidók meghurcolását egyedi hangon elmesélő revü is. Pedig az Emberszag egy különleges előadás: Szép Ernő őszinte, már-már kedélyes módon írta le meghurcoltatásait, a sárga csillagot, az embertelen meneteléseket, melyeket azután Szikszai Rémusz zenés, bábos formában tett elénk a színpadra. A főhős-narrátor ráadásul különleges formában, három színészen keresztül szólal meg, lényegében mondatonként váltva egymást: Fodor Tamás, Tóth József és Kovács Krisztián tolmácsolásában.
  • Mártírok (Katona József Színház, r.: Dömötör András) – június 23. péntek
    • „A társadalmi diszfunkció tablója – talán így lehetne megközelíteni Marius von Mayenburg Mártírok című darabjának lényegét. A felcsapás szerint egy Benjamin nevű fiú problémássá válik az iskolában: nem akar átöltözni úszásórához. Az ilyenkor szokásos ügymenet beindul: a tanár beír a gyerek ellenőrzőjébe, aki otthon megkapja a fejmosást. Hiszen ki tudja, kamaszos dac, testképzavar, szégyellősség vagy mi más áll a háttérben” – írja kritikájában Ugrai István. És így tovább: a Mártírok több mint egy tabló, nemcsak Benjamint és környezetét mutatja be, de a teljes szélsőségességig vezető folyamatot, a fiú és a közeg egymásra gyakorolt viszonyát is. Döbbenetes erejű előadás a kérdések és a válaszok fontosságáról. (jegyvásárlás - április 18-tól)

forrás: http://artandgo.blog.hu/

Színházi kínálat az adventi időszakban

Az ünnepvárás időszakában is szép számmal válogathatunk a színvonalas produkciók közül. Adunk néhány tippet, hova érdemes ellátogatni decemberben.

My fair lady


Centrál Színház, december 6., 7., 8. 19:00, 19., 20., 31. 14:30, 19:30, 27. 14:30

Tompos Kátya és Alföldi Róbert főszereplésével látható George Bernard Shaw fanyar-szellemes példázata férfi és nő örök párviadaláról, amely Alan Jay Lerner és Frederick Loewe csodálatos dalaival az egyik legszebb és legnépszerűbb musical. A Puskás Tamás által színpadra álmodott előadás friss és szenvedélyes hangnemben meséli el újra az ősi mesét a szerelemről. Eliza Doolittle, a szegény, rongyos virágáruslány egy este belebotlik a különc nyelvészbe, Higgins professzorba, aki könnyelműen fogadást köt: a lányból hat hónap alatt hercegnőt farag. A csodálatos átváltozás kemény munka mindkettejük számára, ám végül lehet, hogy a tanítvány felülmúlja mesterét. Az előadásról szóló kritikánkat itt olvashatja.

A Pál utcai fiúk


Vígszínház, december 1., 8., 10., 16., 21., 22., 23. 19:00, 17. 15:00, 19:00, 31. 16:30, 20:30

A magyar irodalom egyik legszívbemarkolóbb alkotását, Molnár Ferenc ifjúsági regényét rendezte meg Marton László zenés játék formájában a Vígszínházban. A grund közös gondolkodásunk része lett, de ugyanígy mindnyájan emlékezünk az einstandolásra, a gittegyletre, a füvészkertre, a nagy csatára és persze Nemecsekre, aki feláldozta magát a grundért és a társaiért. Költészettel és emlékekkel teli hívószavak ezek, amelyeket minden generáció újra-és újra felfedez magának. Az előadáshoz most Dés László, Geszti Péter és Grecsó Krisztián írt fülbemászó, csupa érzelem, csupa dallam betétdalokat, amelyeket minden bizonnyal még évek múltán is dúdolni fogunk!

A Meztelen Bohóc


Müpa, december 14., 15., 16. 19:00, 17. 15:00, 19:00

Itthon és külföldön egyaránt sikert sikerre halmoz a Recirquel Újcirkusz Társulat, amely A Meztelen Bohóccímű előadásában Magyarországon korábban még sosem látott trükkökkel kápráztatja el rajongóit. Mindannyiunkban számos kép él a bohócokról, amelybe a csetlő-botló figurától a dörzsölt tréfamesterig sokféle karakter belefér. Vági Bence rendező-koreográfust és a legkiválóbb fiatal artistákból álló csapatát elsősorban az érdekelte, mi van a bohóc örökké mosolygós, festett maszkja mögött. Az előadásban átvitt értelemben és szó szerint is lehull az álarc. A lélegzetelállítóan látványos produkcióban Sárik Péter közreműködik zongorán.

Karácsonyi kínálat a Belvárosi Színházban


További információkért kattintson!

A színházat szerető közönség számára talán már ismerős lehet, hogy Karácsonyhoz közeledve az Orlai Produkciós Iroda különleges bérletakciót kínál nézőinek népszerű előadásaira. Az idei kínálatban tizenhat produkció szerepel, köztük a Benedek Miklós és Vári Éva főszereplésével látható Aranytó, Hernádi Judit önálló estje, a Hernádi PONT, az öt éve töretlen sikerrel futó Gyógyír északi szélre, vagy a legutóbbi bemutató, a Bocs, félrement. A három előadásból álló szabad bérlet 2016. november 1. és december 24. valamint 2017. január 8. és május 31. között váltható be a Belvárosi Színházban az Orlai Produkciós Iroda ebben az időszakban játszott előadásaira.

KARÁCSONYI AJÁNDÉK BÉRLET AZ ORLAI PRODUKCIÓNÁL

3 előadásból álló szabad bérletet ajánlunk, amely 2016. november 1- 2016. december 24 és 2017. január 08 és 2017. május 31. között váltható be az Orlai Produkciós Iroda Belvárosi Színházban, ebben az időszakban játszott előadásaira.

3 Előadás az alábbi 16 előadás közül


  • Richard Bean: Egy fenékkel két lovat ( ÚJ )
    • Főszereplők:Nagy Dániel Viktor, Lovas Rozi, Friedenthal Zoltán , Lukáts Andor,
    • Rendező: Pelsőczy Réka 
  • Billy van Zandt – Jane Milmore: Bocs, félrement ( ÚJ )
    • Főszereplők: Kovács Patrícia, Járó Zsuzsa, Péter Kata, Mészáros Máté, Schruff Milán,
    • Rendező: Paczolay Béla
  • Dés Mihály: Pesti barokk ( ÚJ )
    • Főszereplők: Szabó Kimmel Tamás, Kern András, Mészáros Máté, Bánfalvi Eszter/Grisnik Petra, Schruff Milán
    • Rendező: Göttinger Pál 
  • Daniel Glattauer: Párterápia ( ÚJ )
    • Szereplők: Balla Eszter, Mészáros Máté, Debreczeny Csaba
    • Rendező: Znamenák István
  • FREDERICK KNOTT: Várj, míg sötét lesz ( ÚJ )
    • Szereplők: Kovács Patrícia, Szabó Kimmel Tamás, Nagy Dániel Viktor, Ficzere Béla, Horváth Virgil, Ács Berta / Fekete Kepes Hanna / Medgyessy Lili
    • Rendező: Novák Eszter
  • HERNÁDI PONT – Hernádi Judit zenés estje ( ÚJ )
    • Szereplők: Hernádi Judit, Heilig Gábor és zenekara
    • Rendező: Pelsőczy Réka 
  • Mary Orr: Mindent Éváról
    • Szereplők: Hernádi Judit, Kovács Patrícia, Egri Márta, Jordán Tamás, Szikszai Rémusz, Mészáros Máté,Bercsényi Péter, Márton András, Rujder Vivienn
    • Rendező: Pelsőczy Réka 
  • Ernest Thompson: Aranytó 
    • Szereplők: Vári Éva, Benedek Miklós, Bertalan Ágnes, Vasvári Csaba
    • Rendező: Gálffi László
  • Ken Kesey: Száll a kakukk fészkére 
    • Főszereplők: Szabó Kimmel Tamás, Péterfy Bori, Kocsis Pál, Makranczi Zalán, Nagy Dániel Viktor, és még sokan mások
    • Rendező: Znamenák István
  • Joe DiPietro: A folyón túl Itália
    • Szereplők: Lázár Kati, Lukáts Andor, Benedek Miklós, Szabó Éva, Szabó Kimmel Tamás, Cseh Judit
    • Rendező: Znamenák István 
  • Bill Manhoff: Bagoly és Cica
    • Szereplők: Jordán Adél és Szabó Kimmel Tamás
    • Rendező: Pelsőczy Réka
  • Daniel Glattauer: Gyógyír északi szélre
    • Szereplők: Fullajtár Andrea, Őze Áron
    • Rendező: Göttinger Pál
  • Richard Baer: Hitted volna?
    • Szereplők: Hernádi Judit, Kern András, Ficzere Béla, Jeges Krisztián
    • Rendező: Verebes István
  • Paul Blake: Római Vakáció
    • Szereplők: Tenki Réka, Hernádi Judit, Fekete Ernő, Szikszai Rémusz, Cseh Judit, Márton András, Nagy Dániel Viktor, 
    • Rendező: Pelsőczy Réka
  • Robert James Waller : A szív hídjai
    • Szereplők: Udvaros Dorottya, László Zsolt, Szamosi Zsófia, Chován Gábor/Horváth Virgil, Vázsonyi János
    • Rendező: Novák Eszter
  • Ronald Harwood: A nagy négyes
    • Szereplők: Molnár Piroska, Vári Éva, Benedek Miklós, Szacsvay László
    • Rendező: Gálffi László
A három előadásos bérlet jegyár kategóriái:

I. árkategória: 9.900,-Ft
II. árkategória: 8.400,-Ft
III. árkategória: 6.900,-Ft



Az árkategóriák a Belvárosi Színházban az alábbi helyeket jelenti:

I. árkategória (1-9. sor)
II. árkategória (10-16. sor)
III. árkategória (17-19. sor + páholy)



Bérletek beváltása konkrét előadásokra, jegyekre:


A bérlet automatikus belépésre nem jogosít, ezért kérjük, időben foglalják le és vegyék át a kiválasztott előadásokra szóló jegyeiket!

Minden hónap elején meghirdetjük az azt követő havi előadásokat.


Az előadás időpontokról a www.orlaiprodukcio.hu, a www.jegy.hu, valamint a www.port.hu oldalakon, illetve a havi program magazinokban és a Belvárosi Színház szervezésén szerezhet tudomást.


Amennyiben valamelyik előadás időpont megfelel Önnek, akkor a bérletével együtt a Belvárosi Színház szervezésén (1075 Bp., Dohány u. 1/a, tel.: 266-7130, nyitva: H-P 10-18 óráig)) tudja a bérletet konkrét előadásra szóló jegyre beváltani.


A bérlet felmutatása nélkül a jegy nem váltható ki, mert a bérleten lévő vonalkód az azonosítás alapja és ez alapján történik a felhasználás nyilvántartása is.


Felhívjuk a figyelmüket a bérletek csak 2017. május 31 –ig válthatók be az addig az időpontig játszott előadásokra!


A fel nem használt vagy csak részben felhasznált bérletet nem áll módunkban visszaváltani, sem későbbi előadásra érvényesíteni!


Terápia a kertben

Az elmúlt évek hagyományait folytatva idén nyáron is várja közönségét az Óbudai Nyár keretében az Óbudai Társaskör kertje, klasszikus és könnyűzenei koncertek, valamint színházi előadások közül válogathatnak az érdeklődők június 27. és augusztus 7. között.

A Muzsika a kertben és a Színház a kertben sorozatoknak az Óbudai Társaskör bensőséges hangulatú kertje ad otthont.

A programot a szervezők idén is a műfaji sokszínűség jegyében állították össze, a kínálatban klasszikus zene, sanzon, swing, gitár- és harmonika koncert, zenés színház, krimikomédia és vígjáték is szerepel. A fellépő művészek, zenekarok a teljesség igénye nélkül: Balla Eszter, Cserna Antal, Debreczeny Csaba, Drahos Béla, Fesztbaum Béla, Fullajtár Andrea, Gera Gábor, Göttinger Pál, Kútvölgyi Erzsébet, Lakatos György, Mészáros Máté, Őze Áron, Snétberger Ferenc, Szilágyi Enikő és a Hot Jazz Band.

Egy-egy estén hallhatóak lesznek az Óbudai Társaskörhöz kötődő zenekarok is: a Liszt Ferenc Kamarazenekar, a Budapesti Vonósok és az Anima Musicae Kamarazenekar. Egressy Zoltán tavaly bemutatott Halál Hotel című krimikomédiáját négy estén át láthatja a közönség Őze Áron rendezésében. A nyár másik színházi előadása Daniel Glattauer Párterápia című vígjátéka, a Szentendrei Teátrum és az Orlai Produkciós Iroda nyári bemutatója. Glattauer új drámája megmutatja a család társadalmi beágyazódásának fontosságát és ennek a beágyazódásnak közvetlen hatásait az egyes emberre, annak életére és mindennapjaira. Méltó követője a szerző Gyógyír északi szélre című darabjának, amelynek budapesti bemutatója az Óbudai Társaskörben volt 2011-ben, s amely már meghaladta a századik előadást. Az előadás augusztus 3. és 7. között öt alkalommal lesz látható az Óbudai Társaskörben Znamenák István rendezésében.

A programok EZEN a linken megtekinthetők.


Turbuly Lilla: Párhuzamosok a végtelenben. Találkoznak.

Adam Elliot – Valcz Péter: Mary és Max

Az életnek többszörös hendikeppel induló ausztrál kislány és az Asperger-szindrómás New York-i férfi levélbarátsága igazi lelki egymásra találás.

Mennyi a valószínűsége, hogy a Mary és Max bemutatója legalább akkora médiavisszhangot kelt majd, mint az a – különben egyáltalán nem tanulságok nélküli – eset, amellyel a Bethlen Téri Színház a napokban bekerült a (nem színházi) médiába? A darabbeli Max mindjárt kiszámolná, hogy milyen kicsi, még ha az általa vágyott lottó ötös valószínűségénél valamivel nagyobb is. Pedig a nézőtér és a színpad közötti láthatatlan falat itt is lebontják – ha nem is úgy, mint az a néző, aki a színpadra rohanva Antigonét akarta megmenteni Kreóntól.

Találkozások a sorozat címe, amelynek első bemutatója a Mary és Max, és ezen a bemutatón nem csak a kétgenerációnyi különbséggel született alkotók találkoztak, de a közönség is velük és az előadással – a szó átvitt értelmében is. A történet szerint különben a két szereplő mindig csak készül a személyes találkozásra, de húsz éves levelezésük során ez nem sikerül nekik – talán csak a végén, de akkor sem biztosan. Az életnek többszörös hendikeppel induló ausztrál kislány és az Asperger-szindrómás New York-i férfi levélbarátsága azonban igazi lelki egymásra találás.

Valcz Péter rendező Adam Elliot azonos című gyurmafilmjét ültette át színpadra. Ahogy ezt a vele készült interjúban is elmondta, az egyik nehézséget az jelentette, hogy a történet egy levelezésből bomlik ki. Ez pedig kevéssé színpadi alaphelyzet. De – ahogy ezt például a közelmúltban Göttinger Pál az ugyanerre a szituációra épülő Gyógyír északi szélre című regényadaptációval is bizonyította – nem reménytelen. Ahogy ott, itt is megoszlik a színpadi tér: az egyik oldalon Mary (Grisnik Petra) papírdobozokból felépített, léckerítéses otthona, a másikon Max (Gőz István) kanapéja és műanyagdobozokba szortírozott játékfigura-gyűjteménye. Az első monológokat még mindketten a saját térfelükön mondják (vagy éppen nem mondják), aztán ahogy a levelezés elindul, mint két kör metszete, élni kezd a kettejük közötti tér. Ez a megoldás hidat jelent a két térfél között, és megmozgatja a játékot. Ahogy haladunk előre, Mary papírdobozaiból és Max műanyagdobozaiból egyre több kerül át a másik félhez, és a középső teret megvilágító fényből is egyre több jut a két szélső oldalra. Így az egymást követő monológok dacára sem lesz statikus az előadás, annak ellenére sem, hogy az intenzitása nem teljesen egyenletes, időnként egy-egy jelenet hosszabbnak érződik a kelleténél.

A rendezés másik fontos mozzanata, hogy narrátorként Valcz Péter is bekapcsolódik az előadásba. Időnként kilép a narrátor szerepből, és eljátssza Mary szerelmét. Máskor mintha saját magát adná: köszönti a nézőket, az ismerőseit nevükön szólítja, a családjáról beszél, elérzékenyül. Rájátszik erre a kint is vagyok, bent is vagyok szerepre, lebegteti, hogy ezt most komolyan vagy ironikusan kell-e értenünk, mindenesetre ez a harmadik szerep(lő) sokat segít abban, hogy a nézőközönségnézőközösségként figyelje az előadást. Ahogy sokat segít ebben az előadás humora is.
Az a körülbelül húsz év, melyet a történet felölel, Mary életébe jóval több változást hoz. Nyolcéves, csúnya, gátlásos kislányként ismerjük meg, akinek a gyerekkora egy alkoholista anya, és egy, a fészerben madarakat preparáló apa között telik. Grisnik Petrának a gyereket, a kamaszlányt, a fiatal nőt is el kell játszania. Azt, ahogy ez az egyszerre gyermeki természetességgel őszinte, és a külseje miatt csupa görcs kislány kiszabadul a világba. Játszik a mimikájával, a szájába odaképzelt fogszabályozóval, a kézmozdulataival, a mozgásával – aztán a végére ez a sokféle, jól használt eszköz háttérbe szorul, és az utolsó jelenetben átadja helyét a szinte eszköztelen(nek tűnő) jelenlétnek.
Gőz István egyik védjegye magas, szikár alakja. Ezért olyan meglepő, amikor Grisnik Petra első jelenete után lekászálódik a nézőtérről, amorf módon elhízottra tömve, ami persze a mozgását is meghatározza. Az Asperger-szindrómás Max szerepéhez szakmai segítséget is kapott, de pantomimes múltját is felhasználta. Mindez színházi szempontból kevésbé lényeges, az annál inkább, hogy egy különleges karakter születik. Van benne valami védtelenség és időtlenség: a gyerekek és az öregemberek védtelensége és bölcsessége.
De a színházi szemponton kívül fontos az is, hogy bár nem az ismeretterjesztés az elsődleges cél, az előadás felhívja a figyelmet az Asperger-szindrómával élőkre, segít megérteni őket. (Hasonlóan a Centrál Színházban évek óta nagy sikerrel játszott A kutya különös esete az éjszakában című előadáshoz.)
A vége pedig különlegesen szépre és talányosra sikeredett. A sorozat következő rendezőjének Valcz Péter feladta a leckét.

Mary és Max (Manna Kulturális Egyesület – Tünet Együttes)

Adam Elliot gyurmafilmje nyomán színpadra írta: Valcz Péter. Dramaturg: Zsigó Anna. Jelmez: Horányi Júlia. Hang: Rubik Ernő Zoltán. Díszlet: Valcz Gábor. Fény: Galkó Janka. Produkciós vezető: Gáspár Anna. Produkciós menedzser: Huszár Sylvia. Asszisztens: Láng Zsuzsa. Rendezte: Valcz Péter.
Játssza: Grisnik Petra, Gőz István és Valcz Péter.

Bethlen Téri Színház, 2016. április 8.

Elfogadom a lehetőségeket - Őze Áron az internetes kapcsolatokról, édesapjáról és a színházigazgatásról

szerző: Balla Emőke

A gyerekkori élmények mintha ellökték volna a színészi pályától. Őze Áron famegmunkálást tanult, végül mégis édesapja mesterségét választotta. Játszik, rendez, 2010. és 2014. között a Pesti Magyar Színházat igazgatta. Veszprémben a Városi Művelődési Központban bemutatott Gyógyír északi szélre című előadás után találkoztunk. 

– Az előadás egy e-mail kapcsolatról szól. Mit gondol, sokan ismerkednek az interneten? 
– A darabot ötödik éve játsszuk és talán azért is van olyan nagy sikere, mert az internetes ismerkedés műfaja nagyon sokat változott azóta. Akik először látták az előadást, már a kamasz gyerekeiket hozzák el, az ő korosztályukban is aktuális a téma. Az előadások után sokan megvárnak minket, megosztják velünk magánjellegű élettapasztalataikat, azt, hogy ők is az interneten kerestek társat, volt hasonló e-mail kapcsolatuk és nem lett belőle semmi, vagy éppen ellenkezőleg, a mai napig együtt vannak.  
– A társkeresésnek ez gyakori eszköze? 
– Igen, ez a jelen, ma egyre nagyobb ennek a lehetősége. Az előadásban mi megmutatjuk ennek a veszélyét, azt, hogy nagyon könnyű valakiből írás által egészen más embert kreálni. Óhatatlanul abba az emberi betegségbe esik mind a két fél, hogy olyasmit ír magáról, olyan alakot villant fel, amilyen ő szeretne lenni. Pedig vállalni kellene a valóságot, egymás szemébe nézni, felvenni a kontaktust, találkozni. – Írásban, levelezésben annyira mások vagyunk? 
– Igen. Egyáltalán nem reális az a kép, amit mutatunk magunkból. Még ha valaki nagyon önazonos, akkor is füllent egy kicsit. Nem feltétlenül hazudik, de fest egy idealisztikusabb képet, amilyennek szeretné mutatni magát, de semmiképpen sem valóságos képet. Valóságosan vállalni magunkat csak egy személyes találkozáson keresztül lehet és kell. 
– Önnek nem kellett interneten társat keresni. 
– Van egy csodálatos párom (Auksz Éva színésznő – a szerk.), egy tizenhárom éves kamasz fiam, meg egy négy és fél éves kisebb. Negyvenöt éves vagyok, de mondhatom, hogy harminckilenc, negyvenéves koromra értem be annyira, hogy egy ilyen harmonikus családom legyen. 
– A színészi pályát édesapja (Őze Lajos – a szerk.) hatására választotta? 
– Nem, ez saját indíttatás. Ha édesapámra gondolok, akkor biztosan más pályát választok. Néha-néha felcsillantak dolgok és eljátszottunk a gondolattal, de ő nagyon tiltakozott ellene, hogy erre a pályára kerüljek, színész legyek. Faipari szakközépiskolában érettségiztem, asztalosként, famegmunkálást tanultam. A színészet automatikusan jött az életembe, szép lassan. Nem volt elhatározás, nem apu hatása. Sőt, a gyerekkori élmények is mintha az ellenkező irányba löktek volna ettől a pályától, mintsem felé taszítottak volna. 
– Milyen volt az édesapjával való kapcsolata? Közeli, távolságtartó? 
– Közeli, hozzám és bátyámhoz is közel állt. Nagyon intenzív és maximális teljesítményt nyújtó ember volt, ennek néha riasztó elemeit is láttuk. Ma már biztosan sok mindenhez másként viszonyulnánk. Valahol mesteremnek tartom őt, de inkább egy genetikai mester, mintsem valóságos szakmai mester lett volna. Szerencsére voltak mestereim. Vinnem kellett tovább azt, amit apa rám hagyott. 
– Négy évig vezette a Pesti Magyar Színházat, aztán vége szakadt a munkának. Az első ciklus után pályázott még egyre? 
– Igen. Két ciklust tartok egészségesnek, én mindenképpen folytattam volna a munkát. Az öt évből az első három nagyon kemény volt, sok tennivalóval, igazán az utolsó két évben kezdett az eredmény mutatkozni, beérni az a munka, amit a kollégáimmal együtt végeztünk. A társulat is lábra állt. 
– A művészi irányvonalat ön határozta meg? 
– Közösen a főrendezővel, művészeti vezetővel, gazdasági igazgatóval. Felépült a társulat, ledolgoztuk a színház tetemes adósságállományát. Lett volna ebben még egy ciklus, de nem így alakult. Ez már a politika, amihez nem értek és nem is szeretnék belemenni. Színházi embernek tartom magam, színésznek, alkalomadtán rendezőnek, nem politikusnak. Úgy vezettem a színházat is, hogy az, amennyire csak lehetséges, szakmai alapon működjön. 
– Az új igazgató több társulati tagtól is megvált. 
– Ez általában így történik egy váltásnál. Ez van a politikai életben is. Ha a nagyok ezt csinálják, kisebben miért ne így történne? Rendkívül nagy luxusnak tartom, mert erre rengeteg energia, erő megy el feleslegesen. Nem látom, nem láttam sem emberi, sem szakmai oldalát tovább maradni a Magyar Színháznál. Azóta kinyílt a szakma, rengeteget játszom.
 – Nehezen élte meg a váltást? 
– Személyemben nem éltem meg nehezen. Amúgy is csökönyös fajta vagyok. Inkább az nehéz, hogy azt érzem, mintha egy szülő lennék, aki kivittem volna a gyermekeimet az őserdőbe és utána ott kellett hagynom őket. Nehezebben élték meg azok, akik maradtak a társulatban. Az elmúlt egy évben valóban elkapott a gépszíj, rengeteget dolgoztam és sok izgalmas munka talált meg. 
– Szabadúszóként? 
– Igen. Most főleg a Rózsavölgyi Szalonban játszom, a Budapest Belvárosi Színházban, a Játékszínben, rendezek is. Sok egyéni munka is van, egészen különleges feladatok találnak meg. Nagyon élvezem ezt a szabadságot, a sokféle irányú és izgalmas munkát. Igazgatóként néha barikádra kell menni, de az nagyon jó érzés, hogy az igazgatás sem az emberi, sem a szakmai hitelemet nem forgácsolta fel. Az elmúlt egy év alatt szakmai szövetségeseim lettek és meg is maradtak. Azt szoktam mondani, hogy színház nélkül is olyan, mintha lenne egy társulatom. Rendszeresen találkozom a kollégákkal, közösen gondolkodunk, figyelünk egymásra, a másik meghívására. Ez nagyon jó érzés. Jó emberek, jó szakmai kapcsolatok. 
– Így tervezi tovább a szakmai életét? 
– Meglátjuk. Vannak terveim, felkérések, különböző előadások megtalálnak. Maradok a színház mezsgyéjén és bármit hoz az élet, állok elébe. A lehetőségeket szeretem elfogadni, és ha azok nincsenek véletlenül, ki is használom. Vannak tervek, de még korai volna ezekről beszélni. 

Balla Emőke

Gyógyír északi szélre: hogyan éli meg a sikerdarab két színésze a közelgő 100. előadást? – interjú

2016. március 5-én 100. alkalommal láthatja a közönség Fullajtár Andrea és Őze Áron játékát, a Daniel Glattauer regényéből készült Gyógyír északi szélre című romantikus előadásban, melyet Göttinger Pál rendezett a Belvárosi Színházban.

A 2011. júliusában bemutatott darab öt év alatt 100 előadást élt meg számos vidéki és fővárosi nézőnek okozva ezzel örömet.

Az online, 21.századi ismerkedésről és a kialakult nagy szerelmi kapcsolatról szóló darab színlapja szerint “Emmi Rothner e-mailben szeretné lemondani a Like magazin előfizetését, de félreüt egy betűt, és levele véletlenül Leo Leikénél köt ki. Minthogy újra meg újra a rossz címre ír, Leo egy idő után kénytelen felvilágosítani őt a tévedéséről.

Így veszi kezdetét a különleges levélváltás, melynek során a teljes ismeretlenség és kedves bensőségesség közti keskeny mezsgyén egyensúlyozva egyre közelebb kerülnek egymáshoz, míg végül kénytelenek feltenni maguknak a kérdést: vajon a levelekben kifejezett, egymás iránti egyre erősebb érzéseik kiállják-e a személyes találkozás próbáját? És ha igen, hogyan tovább?”.

Hogy mi az előadás sikerének kulcsa? Erről Őze Áron így vélekedik: “Először is valljuk be: az ember szeret kukucskálni. Beleolvasni másnak a szerelmi levelezésébe egy tiltott és izgalmas dolog. Tulajdonképpen itt is ez történik. A néző tilosban jár, ha úgy tetszik. Másodszor (és talán inkább ezzel kellett volna kezdenem) mindannyiunk életét átszövi az internet, ezért az emberekhez rendkívül közel áll a történet. És végül azt sem szabad elfelejteni, hogy nagyon furfangosan van megírva a darab: hatalmas távolság választja el a két szereplőt, ők mégis erősen vonzódnak egymáshoz, ez a valódi találkozás nélküli szerelembe esés pedig egy egészen különleges és izgalmas szituáció.”

A 100. előadás időpontja: 2016. március 5. 20 óra

„Egy levegővételből tudjuk, ha a másik bajban”

A Gyógyír északi szélre című romantikus vígjáték immáron négy éve fut töretlen sikerrel a Belvárosi Színházban. Március 5-én Fullajtár Andrea és Őze Áron századik alkalommal ölti magára a különös internet-szerelem két magányos hőse, Emmi és Leo szerepét. A jubileumi előadás apropóján meséltek a közös munkáról, a sikerről és a darab égető aktualitásáról.

A Gyógyír északi szélre lassan elérkezik a 100. előadásához – nagy szám, ami egyértelműen a siker jele. Mi változott ez alatt a 4 év alatt?

Fullajtár Andrea: Talán az a legpontosabb, ha azt mondom: megvan már a darab saját története. Az elmúlt évek alatt nagyon összecsiszolódtunk Áronnal. Már nem azzal az ismerkedős, tapogatózó attitűddel állunk hozzá a munkához, mint a kezdetekben. Mi korábban sosem dolgoztunk együtt, úgyhogy időre volt szükség, hogy megismerjük egymást. Most már eljutottunk odáig, hogy egy-egy apró hangsúlyváltozásból érezzük, ha a másiknál valami bizonytalanság van a színpadon és segítségre szorul.

Őze Áron: Erre annál is inkább szükség van, mert a darabot egy egészen speciális helyzetben játsszuk. A színpadon ugyanis egymás mellett vagyunk, de két külön élettérben. Noha párbeszédet folytat a két szereplő, nem találkoznak egymással, mivel az egyetlen kapcsolat kettejük közt az email. Nincs valói kontaktus, Andival a színpadon még csak egymásra sem nézhetünk. Eleinte ettől a furcsa helyzettől nagyon zavarban voltunk, aztán annyira hozzászoktunk, hogy most meg már az hoz zavarba, ha véletlenül összenézünk. Rengeteget utaztunk a darabbal, és ezek az együtt töltött idők is sokat számítanak. Valóban igaz, hogy már szinte egy-egy levegővételből tudjuk, ha a másik bajban van a színpadon. A darab rendezője, Göttinger Pál időről időre ránéz az előadásra, és ilyenkor csak ennyit mond: „gyerekek, ti erről a darabról már sokkal többet tudtok, mint én” – és ez valahogy így is van rendjén ennyi idő után.

Mi a titka a darabnak? Mi az, ami miatt megélhetett ennyi előadást?

F.A. Egy olyanfajta romantikus sztoriról van szó, ami rendkívül aktuális, az internet mindannyiunk életében jelen van, rengetegen használják párkeresésre is, az egész téma nagyon közel áll a mindennapjainkhoz. Emellett az is nagy erénye, hogy ha bár komédiáról van szó, van egy olyan mondandója, ami elgondolkodtat. Elmondhatjuk, hogy ez egy remekül megírt mű.

Ő.Á. Mi se hittük volna, hogy ezt a szériát megéri. Hogy mi a siker kulcsa? Először is valljuk be: az ember szeret kukucskálni. Beleolvasni másnak a szerelmi levelezésébe egy tiltott és izgalmas dolog. Tulajdonképpen itt is ez történik. A néző tilosban jár, ha úgy tetszik. Másodszor (és talán inkább ezzel kellett volna kezdenem) mindannyiunk életét átszövi az internet, ezért az emberekhez rendkívül közel áll a történet. És végül azt sem szabad elfelejteni, hogy nagyon furfangosan van megírva a darab: hatalmas távolság választja el a két szereplőt, ők mégis erősen vonzódnak egymáshoz, ez a valódi találkozás nélküli szerelembe esés pedig egy egészen különleges és izgalmas szituáció.

Különös, hogy noha az előadás vázát adó jelenség frissnek tűnik, már ez alatt a négy év alatt is meghaladta a technika azt, ami az előadás alaphelyzetét megteremti: azaz hogy két ember egy eltévedt email folytán hosszas levelezésbe kezd, amiből aztán lassan szerelem szövődik.

F.A. Igen, ilyen tekintetben valóban elszállt felette egy kicsit az idő. Az okostelefonokkal, a különféle kommunikációs applikációkkal szinte azonnal bárkit elérhetünk. Rettenetesen felgyorsult ezeknek a fejlődése és a használata egyaránt. Ma már az, hogy valaki e-mailt ír, várja a választ, sőt, az eredeti műben még ki is nyomtatják a leveleket, szinte kőkorszakinak tűnik. Pedig nem is volt ez még olyan régen. Néhány év csupán. És mégis a téma, ami a technikai kérdéseken túl mutat, nagyon is aktuális.

Ő.Á. Őrült tempóban halad előre ez a világ és hajt minket is – aminek gátat vetni szerintem semmi értelme nincsen. A kérdés inkább az, hogy tudunk-e okosan élni benne. Nemrég még az e-mail volt a forradalmian új kommunikációs eszköz, aztán jött a Skype, az okostelefon, a különféle chat applikációk…, amivel csak egyetlen baj van:nem biztos, hogy jól tudjuk használni. Olyan ez, mintha kapnánk egy csodálatos robotot, amelyhez éppenséggel csak a használati utasítást felejtették el mellékelni, ezért a saját tapasztalataink, kudarcaink és sérelmeink által jövünk csak rá a működésére.

Sok megosztó vélemény született már az internetes kommunikáció hasznosságáról, ártalmasságáról – vannak, akik inkább a negatívumokat látják benne, hogy felületes, személytelen, őszintétlen, mások szerint pedig nagyszerű értéke a gyorsaság, az azonnaliság, hogy könnyen elérhetővé teszi a világot. Hol lehet az aranyközép?

F.A. Mindent ilyen eszközt lehet jól és rosszul is használni, mindnek megvan az a veszélye, hogy túl sokat használjuk, elvonja az időnket, a figyelmünket az élet egyéb, fontos dolgaitól. Ugyanakkor az tény, hogy ha okosan használjuk, az internet egy zseniális dolog. Nem véletlen, hogy a világban rengeteg kormány azért próbálja meg betiltani, mert szabadabbá teszi a gondolkodást, nyitottabbá teszi az embereket,akik általa olyan dolgokról is tudomást szerezhetnek, amelyekről korábban nem. Ezért félnek a diktatúrák annyira az internettől.

Ő.Á. Én abban látom a problémát, hogy a fiatalok kezébe is úgy kerülnek ezek az eszközök, hogy igazán nincs viszonyítási alapjuk. Ha már lenne egy kultúrája és egy stabilan elsajátítható technikája az „internetes létnek”, akkor nem lenne benne semmi veszély. A mi generációnk még egy másik korban megtanulta a kommunikáció etikáját, kultúráját, ezért látjuk, hogy az a fajta szabadság, amit az internet adhat, könnyen átfordulhat szabadosságba, és ettől a veszélytől kell megóvnunk a gyerekeinket.

Önök szülőkként hogy látják, miben tudnak segíteni?

F.A. Nekem nincs könnyű dolgom, mert a fiam sokszor mindent jobban ismer az internetet, mint én. Csak kapkodom a fejem, hogy mennyire gyorsan használja, milyen sok mindent tud. Neki már egészen mást jelent felmenni az internetre, mint nekem. Tudjuk, hogy milyen rengeteg veszélynek vannak kitéve a gyerekek az interneten. Én annyit tehetek, hogy megpróbálok, amennyire lehet, utánajárni, hogy mit csinál a neten, nem erőszakosan, nem ellenőrizgetve, de figyelemmel követni, hogy milyen felületeket néz meg, hogy nem kapcsolódhat-e be olyan chatekbe, kezdeményezésekbe, amelyekről ő még nem tuja, hogy veszélyes is lehet, de én tudom. A tiltás szerintem a legnagyobb hiba, amit elkövethet egy szülő. Én a bizalom híve vagyok, azzal a józansággal és belátással, hogy résen kell lennem.

Ő.Á. A 13 éves fiam éppen abban a korszakban van, amikor az internet igazán elkezdett berobbanni az életébe. Meg kell találni az egyensúlyt: a tiltással csak árt az ember, a korlátlan szabadság pedig veszélyes tud lenni. Szerintem fontos, hogy megmutassuk a gyerekeinknek,hogy a számítógépezésen és a mobilozáson kívül mással eltölthetik a szabadidejüket. Itt vannak például a könyvek. Nekünk szerencsénk van, mert a fiunk olvas, és a kisebbet is már terelgetjük ebbe az irányba. A könyv az örök érték. Ha egy gyerek szeret olvasni, és használja a fantáziáját, akkor lehet, hogy adódnak majd időszakok, amikor megfeledkezik a könyvekről, de egészen biztos vagyok benne, hogy végül vissza fog térni hozzájuk.

– Csímár Kamilla –

"Frissen tartsam magam" - Fullajtár Andrea a közéleti szerepvállalásról

Fullajtár Andrea a Katona József Színház egyik meghatározó tagja, a napokban Veszprémben, a Városi Művelődési Központban láthatta őt a közönség, Őze Áronnal együtt játszotta a Gyógyír északi szélre című monodrámát. 

– A Katona József Színház az anyaszínháza. Ottani feladatai mellett szokott mást is vállalni? 
– Sokat játszom a Katona József Színházban, de minden évadban van legalább egy olyan produkció, amit máshol elvállalok, pontosan azért, hogy frissen tartsam magam. Nem lehet mindig ugyanazokkal az emberekkel dolgozni, ki kell próbálni az embernek magát máshol, másban is. Jólesik „kirándulni" néha, másokkal együtt dolgozni. 
– A főiskola után került a színházba. Kik voltak a mesterei, tanárai? 
– Zsámbéki Gábor volt az osztályfőnököm, ő és Ascher Tamás már a főiskolán rendezett engem. A színházban velük és a Katona rendezőivel, Máté Gáborral, Gothár Péterrel lassan húsz éve dolgozom együtt. – Azt nyilatkozta, mindig van önben elégedetlenség. Ez hozzátartozik a fejlődéshez? 
– Ez minden normális művészemberrel így van. Az ember állandóan kíváncsi arra, mit tudna másként, jobban csinálni, hol vannak a határai, mit tud megugrani, mit nem. Más kérdés, hogy kik azok, akik tesznek is ezért. Én odafigyelek, hogy ne mindig ugyanazokat a dolgokat játsszam, hogy vállaljak olyan munkákat, amiket addig még soha nem csináltam. 
– Önkritikus vagy mások véleményére ad? 
– Fontos másoknak a véleménye, de elsősorban az a fontos, én mit gondolok egy-egy munkáról, mit súg nekem belülről az a bizonyos hang. 
– Érzékeny az ország ügyei iránt. Miért vállal szerepet nagygyűléseken? 
– Vannak helyzetek, amikor állampolgárként úgy érzem, fontos, hogy beszéljünk az adott témáról. Ilyenkor egy színész arra tudja használni az ismertségét, hogy odaáll olyan ügyek mellé, amik jogellenesek vagy a közgondolkodásban zsákutcába vezetnek, amikor nem a demokrácia irányába haladnak a dolgok. Így álltam ki például a kirekesztettség vagy a gyűlöletkeltés ellen. 
– Milyennek látja az ország helyzetét? 
– Ha egy embernek tekintenénk ezt az országot, akkor egy súlyosan bipoláris zavarban szenvedő, szorongásos, neurotikus ember képe jelenne meg előttem, akinek nincsenek megoldási ötletei az életére, csak borzasztó káosz közepén fuldoklik. Ilyen értelemben nagyon vonzódom az olyan emberekhez, akiknek vannak legalább szűk környezetükre pozitív megoldási javaslatai, nemcsak mindennek a negatív oldalát akarják megmutatni. Senki nem látja az utat kifelé, csak kapálózunk ebben a furcsa neurotikus szmogban, ami körülvesz bennünket. 

Balla Emőke

forrás: https://veol.hu/

Ezt nézd meg - Levélszerelmek

Ezen a héten két olyan előadást ajánlunk, amelyekben a szerelem nem első látásra, hanem sokadik olvasásra érkezik. Igaz, az egyikben a szerelmesek csak hiszik, hogy még sosem látták egymást.

Illatszertár (Centrál Színház, rendező: Puskás Tamás)
László Miklós darabja 1937-ben kezdte karrierjét a Pesti Színházban, ami akkor még a mai Centrál Színház épületében működött, így tulajdonképpen hazatalált. Előtte azonban még bejárta a világot, és több alkalommal meg is filmesítették. A legutóbbi változat - Meg Ryan és Tom Hanks főszereplésével - A szerelem hálójában volt, 1998-ban. De emlékezetes az a magyar tévéjáték is 1987-ből, amelynek egyik szereplője, az Asztalos urat játszó Kern András most a drogéria tulajdonosát alakítja.
A két világháború közötti Budapestet felidéző színdarab egy olyan békebeli világról szól, ami persze a valóságban egyáltalán nem volt olyan békebeli, mindenesetre a szebbik, nosztalgikusabb oldaláról. Egy olyan üzletről, ahol az üzlet mellett még az emberek - legyenek vevők vagy eladók - is számítottak. Örömeikről, reményeikről, csalódásaikról. És két emberről, akik egy távkapcsolatban, levélszerelemben keresik a boldogságot. A poént - ha valaki nem ismerné - nem szeretnénk lelőni, az viszont nem titok, hogy ez volt Bereczki Zoltán egyik első olyan szerepe, amellyel elindult a musical színjátszás felől a próza irányába, olyan játszótársakkal, mint Pokorny Lia, Simon Kornél vagy - a már említett Kern András mellett - Cserna Antal.
"Az előadás nagy erőssége, hogy a színészi játékok professzionalitása miatt nem ragad össze a szánk a márctól, hanem megbocsátható vacsi utáni nassolás lesz az estéből” - írta Hodászi Ádám a 7óra7-en. Nassolni meg, ugye, (majdnem) mindenki szeret.
Az előadás január 16-án, 19 órától látható a Centrál Színházban. Aki lemaradna róla, legközelebb február 4-én 19 órakor nézheti meg.


Gyógyír északi szélre (Belvárosi Színház, rendező: Göttinger Pál)

A levélszerelmek ahelyett, hogy kimentek volna a divatból, az e-mailek elterjedésével új erőre kaptak, velük együtt pedig a levélregények is. Az osztrák szerző, Daniel Glattauer regénye, amelyben egy félreütött e-mail cím miatt keveredik levelezésbe Emmi és Leo, hamar nemzetközi bestseller lett.
Egy levélregényt színpadra állítani? Nem könnyű feladat, hiszen nem túl mozgalmas alaphelyzet, hogy a színpad egyik felén egy színésznő, a másikon meg egy színész monologizál. Fullajtár Andrea és Őze Áron monológjaiból mégis valódi dialógus, valódi kapcsolat születik. Ahogy kritikájában Ugrai István írta: „éppen ez ragadja meg őket egymásban. Hogy nincs gát. Hogy nincs kell, hogy nincs muszáj. Csak lehetőség van. Csak szabadság van. A szabadság mámorító íze jön át a sorokon, és azt ragasztják a billentyűre. Kapcsolatuk a kapcsolatukról szól, a két emberről és a kapcsolat alakulásának a reflexiójáról.”
Hogy Emmi és Leo találkoznak-e, és hogy lehet-e jövője ennek a levélszerelemnek, azt persze nem áruljuk el, de aki kíváncsi rá, megnézheti január 16-án 19 órakor a Belvárosi Színházban, vagy február 4-én 20 órakor ugyanott.


Az előadásokat a 7óra7.hu ajánlja.

forrás: http://port.hu/

A színházjegy szuper karácsonyi ajándék

Színházjegyet ajándékozna karácsonyra, de akit megajándékozna, nem vevő a nyomasztásra és a kísérletezésre, viszont a gagyitól is irtózik? Nem gond. Összegyűjtöttük a legjobb előadásokat, amelyekre érdemes ajándékjegyet venni.

A színházjegy szuper ajándék, de mivel a budapesti színházak kínálata nagyon széles, a jegyek viszont elég drágák, nem könnyű eldönteni, mire érdemes kiadni 3-4-5 ezer forintot.
Pláne, ha a megajándékozott nem bízik a kortárs színházi formanyelvek úttörőiben, ha szigorúan távol akarja tartani magát politikai vagy társadalmi kérdésektől, ha fél, hogy az előadás miatt két hétig rossz kedve lesz, ha ódzkodik a rendezők kísérletezésétől, de azért nem szeretne súlytalan bohózatokat és operetteket nézni.

Átnéztük a színházak év eleji műsorát: segítünk megtalálni a legjobb választást a fa alá.
Az például egészen biztos, hogy Pintér Béla és Társulata előadásaival nem nagyon lehet melléfogni korra, nemre és ízlésre való tekintet nélkül, mert minden előadásuk borzasztóan vicces, ezáltal akár a legsúlyosabb témákról is úgy beszélnek, hogy a néző egy végigszórakozott este után menjen haza, legyen bármi is a téma – hogy azután mennyit gondolkozik a darabok felvetésein, sorstragédiáin, az már más kérdés.

A legjobb előadásokra – A 42. hétre, a Kaisers TV, Ungarnra, a Szutyokra – persze már február végéig elfogyott minden jegy, de a Bárkibármikorra még el lehet csípni néhányat. És egy előadáson még a társulat legnagyobb klasszikusából, a Parasztoperára is vannak üres székek!
  • Bárkibármikor – Játsszák: január 7., 8., 9., 10., február 3., 4., 5. Átrium Film-Színház. Jegyvásárlás
  • Parasztopera – Játsszák: február 10. Átrium Film-Színház.Jegyvásárlás
Ha fantasztikusan izgalmasan színpadra állított klasszikusokat keresünk, mindenképpen az Örkény Színházban érdemes körülnézni. A Tóték úgy adja vissza Örkény István remek humorát, hogy azért legyen min gondolkodni is, miközben Mácsai Pál olyan ötletesen rendezte meg a darabot, hogy az se unatkozhat rajta egy percig sem, aki minden hétvégén újranézi az Isten hozta, őrnagy úr! című filmet.

Mácsai Pál másik Örkény-rendezése, a Macskajáték már csak az öt főszereplő színészóriás neve miatt is csábító lenne, de Pogány Judit, Molnár Piroska, Jordán Tamás, Csomós Mari és Kerekes Éva ráadásul egy igazán gyönyörű előadásban beszélnek szeretetről, barátságról, szerelemről és öregkorról.

Akinek meg ennyi sem elég Örkényből és Mácsaiból, vehet jegyet az Azt meséld el, Pista! Című monodrámára, amelyben a színházigazgató a groteszk nagymesterének élettörténetét mondja el, tizennégy év után is megunhatatlan humorral és életszeretettel.
  • Tóték – Játsszák: január 30., február 11., 18., 25. Örkény István Színház. Jegyvásárlás
  • Macskajáték – Játsszák: január 7., február 4. Örkény István Színház. Jegyvásárlás
  • Azt meséld el, Pista! – Játsszák: december 25., január 25., február 10. Örkény István Színház. Jegyvásárlás

A felemelő és szívmelengető történetek közül feltétlenül érdemes megnézni, amíg még meg lehet, A kutya különös esete az éjszakában című előadást a Centrál Színházban egy autista fiúról, aki kutyája halála miatt nyomozva rájön – vagy ráébreszti a nézőket –, hogy el lehet érni a számunkra legfontosabb dolgokat az életben akkor is, ha nem tudunk vagy akarunk a nálunk hatalmasabbak szabályai szerint játszani.

  • A kutya különös esete az éjszakában – Játsszák: január 24. és február 18. Centrál Színház. Jegyvásárlás

Ha karácsonyra azt szeretnénk, hogy az ajándékjegy a szeretetről szóló előadásra szóljon, de olyanra, amiben kiváló színészek játszanak, akkor érdemes megnézni, akad-e még jegy a telt házas január után februárra a Katona József Színházban A két Korea újraegyesítése című darabra, amelynek többnyire könnyed, vicces jelenetfüzére a párkapcsolatok mindenféle válfaját veszi végig, a szónak nemcsak a legkézenfekvőbb értelmében. Az idősotthonban lakó Szirtes Ági és az őt mindennap meglátogató Kulka János jelenete miatt máris érdemes.

  • A két Korea újraegyesítése – Játsszák: február 8., 23., 27. Katona József Színház. Jegyvásárlás

Na nem mintha olyan nehéz lenne szerelemről és szeretetről szóló, de azért könnyedebb előadásokba belefutni. De mivel talán ebből a legnagyobb a választék, itt a legkönnyebb lyukra futni. Az Orlai Produkció Hitted volna? című előadásában Kern András és Hernádi Judit egy egyszerű, két özvegy közti szerelmi történetet tud megtölteni élettel, valódi tétekkel és egy csomó őszinteséggel.

Hasonlóképp nem magától értetődő szerelmi történet két, a lehető legkevésbé összeillő emberről a Rózsavölgyi Szalon A pasi a szomszéd sír mellől című könnyed, de nem súlytalan előadása Für Anikó és Schneider Zoltán egészen briliáns játékával, egy minden tekintetben profi szerző szövegét ötletesen előadva.

Szintén kétszereplős előadás Fullajtár Andreával és Őze Áronnal a Gyógyír északi szélre, amely lektűrből készült ugyan, de mélységében, lélekrajzában, összetettségében, hitelességében és emberismeretében elhatol egészen addig a pontig, ameddig a bulvárirodalom csak elhatolhat, a két színész pedig remekül játssza el a háziasszonyszerepből kitörni akaró nőt és a szenvedélyesen szerelmes férfit.

A Rózsavölgyi Szalon romance.com-ja inkább Molnár Piroska és Jordán Tamás jutalomjátéka miatt érdekes, persze a társkereső oldalakon csetlő-botló öregek eleinte csak vicces, de aztán szép története sem rossz.

  • Hitted volna? – Játsszák: január 10., január 29. Belvárosi Színház.Jegyvásárlás
  • A pasi a szomszéd sír mellől – Játsszák: január 7. Rózsavölgyi Szalon. Jegyvásárlás
  • Gyógyír északi szélre – Játsszák: január 16. Belvárosi Színház. Jegyvásárlás
  • romance.com – Játsszák: január 6., 13. Rózsavölgyi Szalon.Jegyvásárlás
Ha feltétlenül kacagtató vígjátékra vásárolnánk színházjegyet, de kerülnénk a gagyit, a Centrál Színház a legjobb választás. A Black Comedy egy lenyűgöző gördülékenységgel megrendezett, tökéletes ritmusú és nagyon vicces bohózat egy áramszünet alatt, a sötétben történő eseményekről – és kezdés előtt még egy remek Beatles-emlékkoncert is benne van a jegyárban.

Ugyanebben a mezőnyben erős a Függöny fel! is egy szétesőfélben lévő társulatról és egy egyre pocsékabbul eljátszott előadásról, többnyire a színfalak mögül, a háromórás játékidőből legalább másfél órányi kivédhetetlen nevetéssel. Az előadás folytatásának is nevezhető a Ma este megbukunk, amelyben egy rettenetesen rossz, amatőr társulat próbál eljátszani egy krimit, de ami csak elromolhat, az el is romlik, a nézők legnagyobb örömére.

  • Függöny fel! – Játsszák: január 3., 8., 15., február 2., 12., 26. Centrál Színház. Jegyvásárlás
  • Ma este megbukunk – Játsszák: december 27., 28., 31., január 2., 9., 21., 27., február 6., 9., 13., 27. Centrál Színház. Jegyvásárlás
  • Black Comedy – Játsszák: január 23., február 7. Centrál Színház. Jegyvásárlás

És bár a monodrámáktól sokan ódzkodnak, egészen kiváló előadásokat lehet találni ezen a palettán is. Például ott van a sokszorosan díjazott A csemegepultos naplója, amelyben a zseniális Ötvös András egy piaci eladónak állt írót játszik hihetetlenül jól és hihetetlenül viccesen, elképesztően fantáziadúsan a csemegepult áruit használva minden további szereplő megszemélyesítésére.

Hasonlóan jó a humora a Telefondoktor című előadásnak, amelyben egy nőgyógyász zárja be véletlenül magát a rendelőjébe, így csak telefonon tudja – vagy nem tudja – megoldani rokonai és szülni készülő páciensei életét. És bár – mivel Heltai Jenőről szól – van humora a Radnóti Színházban Bálint András monodrámájának, a Heltai naplójának is, azért az inkább háborús budapesti korrajzként érdekes. De mivel Heltai a naplója alapján minden helyzetben a komikumot kereste, az előadás végeredményben inkább felemelő, mintsem lesújtó.
  • A csemegepultos naplója – Játsszák: január 6., 7. Belvárosi Színház. Jegyvásárlás. És január 11., Karinthy Színház.Jegyvásárlás
  • Telefondoktor – Játsszák: december 30., január 30. Thália Színház. Jegyvásárlás
  • Heltai naplója – Játsszák: január 22., 31. Jegyvásárlás

Te vagy az én külön világom! – Bemutatták Gyulán a Gyógyír északi szélre című darabot

Az internetes szerelem története a Gyulai Várszínház közönségét is lenyűgözte
Zsúfolásig telt a kamaraterem, és várakozástól volt feszült a levegő Daniel Glattauer Gyógyír északi szélre című kétszereplős darabjának előadásán, melyet Fullajtár Andrea és Őze Áron szereplésével hozott Gyulára az Orlai Produkciós Iroda. Az október 29-én játszott darab híre jóval megelőzte magát, annak ellenére, hogy egy téves internetes levelezésből induló virtuális vonzalom két órában elmesélt története nem tűnik túl színpadképesnek.

Mégis, a bécsi Daniel Glattauer 2006-os azonos című regényéből készült színpadi mű mindenkire hat, aki várt már internetes kapcsolattartása során életbe vágóan fontos levelet. Ez a kommunikációs csatorna pedig részese már annyi ideje az életünknek, hogy mostanra szinte teljesen elhalkuljanak a virtuális kapcsolatok valótlanságát szajkózó hangok, és többnyire mindenki megégette már magát valamennyire ezen a színtéren is, noha előre senki nem tervezett hasonlót.

Így volt ezzel a történet két szereplője is, sőt, még csak szándékukban sem állt kapcsolatba lépni egymással. Ismeretségük egyetlen betűkülönbségből és azokból az eltévedt levelekből fakadt, melyekkel Emmi Rothner a Like magazin előfizetését szándékozott lemondani, ám azok rendre Leo Leike internetes nyelvész postaládájában landoltak.

A megosztott színpadon kettejük lakásrészlete látható, középen azzal az időmérővel, ami a hónapok és a napok múlását jelzi. A tél elején induló évődés nyárra elsodró erejű viszonnyá alakul, az őszinteség és a közöttük kialakult bizalom kötőerejével. Kapcsolatuk a kapcsolatukról szól, a megismerés öröméről, a felfedezés átható csodájáról, majd a virtuális szabadságot gúzsba kötő rideg valóságról. Mert a virtuális, de igaz világuknak kell megküzdenie a nem virtuális, de nem mindig igaz valóságukkal. Leo ugyan szingli, de Emmi házassága egy bevehetetlen erődítmény, ahonnan nem szabadulhat, ezért csak ebben a kettejük által teremtett külön kis világban lehet igazi önmaga.

Így az örökösen kettejük feszülő találkozás gondolata is folyton más színezetet kap, az ön- és a másik elfogadásából induló aggodalomtól egészen a vágyaik beteljesítésének határt nem szabható „hogyan tovább?” kérdéséig. – Mit veszthetünk? – kérdi újra és újra mindig más minőséggel Emmi. – Magát, magamat, egymást – érkezik Leo tömör, átgondolt válasza. A nézőtéren nincs egyetlen szkeptikus sem, mindenki együtt lélegzik a kétségbeesett szereplőkkel, mert a közönségnek épp oly nehéz meghúzni a szabadság, felelősség, megcsalás érzékeny területein lavírozó határvonalát, mint nekik.

Levelezésükbe egy váratlan pillanatban Emmi férje is becsatlakozik, arra kérve Leot: találkozzon átlényegült nejével, hadd kapja vissza, mert egy hús-vér riválissal még képes lenne felvenni a versenyt, de egy arctalan vetélytárssal sehogy sem tud megküzdeni. Kérdés, hogy mit engedhet meg magának az ember és mennyire kell felelnie másokért. Ellenáll-e Emmi az unalmas házasságát próbára tevő kísértésnek, vagy ejtőernyő nélkül ugrik a szenvedéllyel megélhető ismeretlenbe?

Göttinger Pál rendezése a kölcsönös és feltétlen bizalomra épít, Fullajtár Andrea és Őze Áron pedig egymást nagyszerűen kiegészítő páros. Hangszínnel és hangsúlyokkal segítve egymást tárják fel kiemelkedően alapos munkával karaktereiket úgy, hogy egyetlen pillanatra sem néznek egymásra.

A racionális, hűvös, büszke és gyakran cinikus Leo a megnyugodott családanyából a nőiség és nőiesség teljes skáláját bejáratva csalja elő rejtekéből az igazi Emmit, hogy aztán ő is szenvedélyes, vágyait nyíltan vállaló férfiként várja kapcsolatuk folytatását. Pedig a mindvégig köröttük ólálkodó balsejtelem mindenki számára nyilvánvalóvá teszi, hogy az csak egyféleképp lehetséges. Amikor pedig bekövetkezik, döbbenten ül a nézőtér, és csak lassan ocsúdva jutalmazza tapsával a játékba csakugyan belehalt színészeket.

ORLAI PRODUKCIÓ: KARÁCSONYI AJÁNDÉK BÉRLET

3 előadásból álló szabad bérletet ajánlunk, amely 2015. november 1- 2015. december 20 és 2016. január 10 és 2016. május 31. között váltható be az Orlai Produkciós Iroda Belvárosi Színházban, ebben az időszakban játszott előadásaira.

3 Előadás az alábbi 14 előadás közül


Mary Orr: Mindent Éváról? ( ÚJ )
Szereplők: Hernádi Judit, Kovács Patrícia, Egri Márta, Jordán Tamás, Szikszai Rémusz, Mészáros Máté, Bercsényi Péter, Márton András, Rujder Vivienn
Rendező: Pelsőczy Réka

Ernest Thompson: Aranytó ( ÚJ )
Szereplők: Vári Éva, Benedek Miklós, Bertalan Ágnes, Vasvári Csaba
Rendező: Gálffi László

Ken Kesey: Száll a kakukk fészkére ( ÚJ )
Főszereplők: Szabó Kimmel Tamás, Péterfy Bori, Kocsis Pál, Makranczi Zalán, Nagy Dániel Viktor, és még sokan mások
Rendező: Znamenák István

Anat Gov: Happy Ending
Főszereplők: Hernádi Judit, Fekete Ernő, Hegyi Barbara, Bánfalvi Eszter, Fekete Györgyi, Nagy Dániel Viktor, Bertalan Ágnes
Rendező: Gergye Krisztián

Florian Zeller: Apa
Szereplők: HerHámori Gabriella, Lázás Kati, Lukáts Andor, Makranczi Zalán, Molnár Gusztáv, Bohoczky Sára
Rendező: Gáspár Ildikó

Bill Manhoff: BAGOLY ÉS CICA
Szereplők: Jordán Adél és Szabó Kimmel Tamás
Rendező: Pelsőczy Réka

-PETER SHAFFER: AMADEUS
Szereplők: Kulka János , Keresztes Tamás, Egri Márta, Lovas Rozi , Murányi Márta, Fodor Tamás, Kaszás Gergő. Tamási Zoltán
Rendező: Szikszai Rémusz

Joe Dipietro: A folyón túl Itália
Szereplők: Lázár Kati, Lukáts Andor, Benedek Miklós, Szabó Éva, Szabó Kimmel Tamás, Cseh Judit
Rendező: Znamenák István

Richard Baer: Hitted volna?
Szereplők: Hernádi Judit, Kern András, Ficzere Béla, Jeges Krisztián
Rendező: Verebes István

Paul Blake: Római Vakáció
Szereplők: Tenki Réka, Hernádi Judit, Fekete Ernő, Szikszai Rémusz, Cseh Judit, Márton András, Nagy Dániel Viktor, 
Rendező: Pelsőczy Réka

Robert James Waller : A szív hídjai
Szereplők: Udvaros Dorottya,László Zsolt, Szamosi Zsófia, Chován Gábor, Vázsonyi János
Rendező: Novák Eszter

-EZ A HELY! Kulka János zenés estje 
Szereplők:Kulka János
Közreműködik: Demkó Gergely , Sipeki Zoltán

Ronald Harwood: A Nagy négyes
Szereplők: Molnár Piroska, Vári Éva, Benedek Miklós, Szacsvay László
Rendező: Gálffi László

Daniel Glattauer: Gyógyír északi szélre
Szereplők: Fullajtár Andrea, Őze Áron
Rendező: Göttinger Pál

A három előadásos bérlet jegyár kategóriái:
I. árkategória: 9.900,-Ft
II. árkategória: 8.400,-Ft
III. árkategória: 6.900,-Ft

Az árkategóriák a Belvárosi Színházban az alábbi helyeket jelenti:
I. árkategória (1-9. sor)
II. árkategória (10-16. sor)
III. árkategória (17-19. sor + páholy)


Bérletek beváltása konkrét előadásokra, jegyekre

A bérlet automatikus belépésre nem jogosít, ezért kérjük, időben foglalják le és vegyék át a kiválasztott előadásokra szóló jegyeiket! 

Minden hónap elején meghirdetjük az azt követő havi előadásokat.

Az előadás időpontokról a www.orlaiprodukcio.hu, a www.jegy.hu, valamint a www.port.hu oldalakon, illetve a havi program magazinokban és a Belvárosi Színház szervezésén szerezhet tudomást.

Amennyiben valamelyik előadás időpont megfelel Önnek, akkor a bérletével együtt a Belvárosi Színház szervezésén (1075 Bp., Dohány u. 1/a, tel.: 266-7130, nyitva: H-P 10-18 óráig)) tudja a bérletet konkrét előadásra szóló jegyre beváltani. 

A bérlet felmutatása nélkül a jegy nem váltható ki, mert a bérleten lévő vonalkód az azonosítás alapja és ez alapján történik a felhasználás nyilvántartása is.

Felhívjuk a figyelmüket a bérletek csak 2016. május 31–ig válthatók be az addig az időpontig játszott előadásokra!

A fel nem használt vagy csak részben felhasznált bérletet nem áll módunkban visszaváltani, sem későbbi előadásra érvényesíteni!